Artisti · Critici · Curatori
Un nome.
Una ricerca.
Un indice essenziale delle persone raccontate nel progetto. Ogni profilo presenta una lettura critica sintetica e collega il servizio editoriale alla fonte ufficiale o più autorevole disponibile.
Artista australiana · nata nel 2007
Aelita Andre
Pittura, oggetti, installazioni e Soundpaintings compongono un archivio iniziato nell’infanzia. I piccoli dipinti disponibili offrono un accesso pubblicato sotto i 5.000 euro.
Artista · Dossier piattaforme online
Ai Weiwei
Ai Weiwei ha collaborazioni che andavano da circa 410 a 8.250 euro. Coloured Vase Green era indicata a 1.300 euro: un accesso tramite edizione a un artista museale, diverso per natura e rarità da una scultura unica.
Artista · Segnalazione mostra
Alberto D'Amico
A Roma dal 15 al 31 ottobre 2026: la collettiva curata da Andrea Iezzi, da un’idea di Alberto D’Amico, Paolo Bielli e Stefania Fabrizi.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Alberto Timossi
Tra i progetti documentati figurano Fata Morgana di Alberto Timossi al Lago del Col d’Olen di Gressoney-La-Trinité; The Magnificent Seven e Punk Aristocracy di Massimo Scognamiglio a Roma; System di Lulù Nuti nelle Case Romane del Celio; Illusion di Alberto Timossi alle Cave Michelangelo di Carrara; The Eighth Day di Marco Milia per Marble Weeks; Lightness di Francesco Fei, prodotto tra Carrara, Firenze e Milano; Latinorum di Giancarlo Neri e In aere in aquis di Marco Milia alle Case Romane del Celio; The Truth is Naked di Onepieceart a Roma; I Love Music a Room26; Opera Unica, spazio curato con Salvatore Savoca; 24x24, prima collettiva del 2010; e la personale di Domenico Ventura da Altamura del 2013.
Street artist e illustratrice
Alice Pasquini
Le sue figure femminili trasformano il muro in una pagina pubblica e affettiva; la sua ricerca attraversa oltre cento città.
Artista mid career · Guida 2026
Alicja Kwade
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Pittore tedesco
André Butzer
La sua pittura unisce figure, astrazione e colore. Un Untitled venduto da Phillips nel 2025 permette di osservare un prezzo pubblico, non un listino generale.
Pianista e compositore
Andrea Alberti
Direttore dell’Orchestra Mediterranea e autore delle musiche del documentario di Jo Amodio dedicato al Pigneto.
Artista, curatore e direttore artistico
Andrea Romagnoli
La sua attività collega pratica visiva, curatela e direzione artistica di Curva Pura, spazio indipendente romano attivo dal 2014.
Artista mid career · Guida 2026
Andrea Santarlasci
L’elenco storico comprende Claudio Abate, Irma Alonzo, Sergio Angeli, Rino Barillari, Gerald Bruneau, Fabrizio Buratta, Giuliano Cardella, Angelo Cricchi, Giovanni Cozzi, Baldo Diodato, Giovanni De Angelis, Patrizia Dottori, Thalassini Douma, Rodolfo Fiorenza, Pasquale Nero Galante, Dino Ignani, Irina Ionesco, Emanuela Lena, Lucideddu, Mauro Magni, Elisa Montessori, Luigi Mulas Debois, Lulù Nuti, Claudio Orlandi, Claudio Palmieri, Roberto Precioso, Alessandro Procaccioli, Andrea Santarlasci, Massimo Scognamiglio e Stefano Carsetti Esposito.
Artista statunitense · nato nel 2011
Andres Valencia
Ritratti frammentati e colori saturi dialogano con cubismo e storia dell’arte. Sotto i 5.000 euro il punto d’accesso documentato è una stampa firmata in edizione, non la tela unica.
Artista · Arte digitale e NFT
Anna Ridler
Non è una condanna del mezzo. Rhea Myers, Anna Ridler, Harm van den Dorpel, Pak e altri hanno trattato blockchain, dati, proprietà e automazione come questioni artistiche reali. Il problema nasce quando il token viene usato come una scorciatoia ontologica: se è certificato e vendibile, allora sarebbe automaticamente arte. Nessuna tecnologia può compiere quel passaggio al posto dell’opera.
Artista mid career · Guida 2026
Anna Uddenberg
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Gallerista e fondatrice di Annely Juda Fine Art
Annely Juda
Ha aperto la galleria londinese nel 1968. Il programma, oggi a Hanover Square, unisce artisti contemporanei, archivi e una comunicazione digitale attenta alla sicurezza.
Pittrice e scultrice
Antonella Aversa
Una delle voci del documentario Parlare d’arte. Al Pigneto, dove atelier e vita di quartiere entrano nello stesso racconto.
Scrittore, attore e teorico del teatro
Antonin Artaud
Nel saggio del 1947 su Van Gogh interpreta la creazione come via d’uscita e contesta il potere sociale delle etichette psichiatriche.
Artista emergente · Guida €20.000
Bade Fuwa
Una lista da verificare attraverso opere e gallerie comprende Mara Faúndez, Huang Zhe, Patrick Alston, Nandini Bagla Chirimar, Bade Fuwa, Juwon Aderemi, Damola Adepoju, Emmanuel Chidube, Kwamé Gomez e Raina Lee. Le categorie cambiano rapidamente: “emergente” descrive una fase professionale, non l’età né una garanzia.
Critica d’arte, curatrice e autrice
Barbara Martusciello
La critica è esercitata come approfondimento e relazione, lontano dal rumore promozionale. Il lavoro editoriale conserva memoria e complessità del contemporaneo.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Beatričė Mockevičiūtė
Beatričė Mockevičiūtė e Gerda Paliušytė lavorano tra luce, spazio e fotografia; Gozié Ojini trasforma strumenti musicali e frammenti meccanici in sculture. La forza di Liste è permettere di leggere il progetto oltre la singola opera vendibile.
Artista · Arte digitale e NFT
Beeple
Quantum di Kevin McCoy, registrato nel 2014, è spesso indicato come il primo NFT legato a un’opera. CryptoPunks arrivò nel 2017 e mostrò come una serie di avatar potesse diventare insieme immagine, identità e mercato. Nel marzo 2021 Christie’s vendette Everydays: The First 5000 Days di Beeple per 69,346 milioni di dollari: il passaggio dalla nicchia al fenomeno globale fu istantaneo.
Artista · Dossier piattaforme online
Behshad Arjomandi
Behshad Arjomandi presentava un catalogo ampio, con esempi da circa 986 a oltre 3.200 dollari; Fantasy risultava vicino a 1.029 sterline. Un archivio ricco permette di capire serie e variazioni, ma invita anche a scegliere il lavoro più risolto, non quello più scontato.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Benni Bosetto
Emma Masut lavora sulla pittura e sui dispositivi che misurano l’ambiente; Benni Bosetto estende disegno e scultura nello spazio; Dominique White costruisce presenze fragili legate al mare, alla diaspora e alla memoria. Tre ricerche lontane che mostrano l’ampiezza della fiera.
Fotografi tedeschi
Bernd & Hilla Becher
Le tipologie industriali costruite per serie sono centrali nella storia della fotografia europea. Lime Kilns costituisce un caso pubblico nella fascia analizzata.
Artista mid career · Guida 2026
Bettina Pousttchi
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Gallerista e collezionista svizzero
Bruno Bischofberger
Fondatore della galleria zurighese nel 1963, ha collegato Pop Art, Minimalismo, arte concettuale, pubblicazioni e musei. Il suo archivio continua attraverso famiglia e collaboratori.
Artista · Gruppo di San Lorenzo
Bruno Ceccobelli
Tra i protagonisti che trasformarono l’ex fabbrica in un luogo di lavoro e vita, sviluppando una ricerca autonoma tra materia e simbolo.
Duo artistico cinese
Cao Minghao & Chen Jianjun
Progetti ecologici e collaborativi legano sistemi idrici, comunità, memoria ambientale e pratiche di cura.
Artista italiano dell’Art Brut
Carlo Zinelli
Figure, animali, scritture e vuoti costruiscono una grammatica autonoma che non può essere ridotta alla biografia psichiatrica.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Carlos Enfedaque
Samantha Torrisi, Laura Fridman e Carlos Enfedaque sono tre piste della scena presentata da ArteriA. Il punto non è compilare una classifica, ma capire come pittura, immagine e installazione cambino quando il progetto nasce da una piccola struttura o da una collaborazione curatoriale.
Scrittrice
Carola Susani
La sua scrittura partecipa alla geografia culturale del Pigneto e al racconto corale raccolto da Jo Amodio.
Artista mid career · Guida 2026
Caroline Walker
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Artista · Arte digitale e NFT
Casey Reas
L’arte computazionale precede gli NFT di decenni. Harold Cohen sviluppò AARON dal 1972; Vera Molnár e Frieder Nake esplorarono regole, variazione e disegno algoritmico; la net art degli anni Novanta trattò il browser e la rete come spazi culturali; Casey Reas rese il codice una pratica visiva con Processing.
Performance artist
Cassils
Corpo, resistenza, fotografia, video e scultura rendono visibili identità trans e violenze cancellate, trasformando l’azione in forme collezionabili documentate.
Curatrice
Cecilia Alemani
Con High Line Plinth e Brick House di Simone Leigh ha mostrato come una commissione pubblica costruisca spazio, durata e pubblico intorno all’opera.
Scultore francese
César
Nouveau Réalisme, compressioni ed espansioni definiscono una ricerca storicizzata. Hommage à Léon mostra le verifiche necessarie per un bronzo in edizione.
Curatore del volume Exibart 222 · 2026
Cesare Biasini Selvaggi
Ha curato la quinta edizione dell’almanacco che raccoglie 222 profili di artisti emergenti attivi in Italia, con opere, statement, contatti e fasce di prezzo.
Artista mid career · Guida 2026
Chiharu Shiota
Idris Khan stratifica scrittura, musica e immagini; Chiharu Shiota costruisce installazioni e disegni sul filo della memoria; Otobong Nkanga unisce materia, ecologia e storia; Julie Cockburn trasforma fotografie trovate con ricamo e pittura. Budget: per opere su carta, fotografie ed edizioni chiedere il livello di ingresso senza confonderlo con un’opera installativa.
Artista mid career · Guida 2026
Christina Quarles
Christina Quarles. Corpi ambigui e spazi instabili trasformano la figurazione in un problema percettivo e sociale. Il sito ufficiale raccoglie progetti e mostre. Il confronto utile è tra tele di periodi e dimensioni analoghe, evitando di leggere una forte domanda come garanzia.
Artista blue chip · Guida 2026
Cindy Sherman
Cindy Sherman. Nel suo lavoro la fotografia è costruzione di personaggi e critica delle immagini. Il MoMA conserva la serie completa degli Untitled Film Stills, realizzata tra 1977 e 1980. Sul mercato vanno verificati numero di edizione, formato, data di stampa, firma, provenienza e relazione tra stampa d’epoca e tirature successive.
Curatrice e consulente
Claire Shiying Li
Curatrice di Xi Niu, mette in relazione generazioni e linguaggi dell’arte cinese contemporanea negli spazi di Rhinoceros.
Artista mid career · Guida 2026
Claire Tabouret
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Artista · Dossier piattaforme online
Claudia Comte
Claudia Comte proponeva Morphing Waves with Fire Corals a 1.350 euro. Per un multiplo legato a un linguaggio installativo bisogna capire come l’immagine traduce la ricerca e quale ruolo ha l’editore nella produzione.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Claudio Abate
L’elenco storico comprende Claudio Abate, Irma Alonzo, Sergio Angeli, Rino Barillari, Gerald Bruneau, Fabrizio Buratta, Giuliano Cardella, Angelo Cricchi, Giovanni Cozzi, Baldo Diodato, Giovanni De Angelis, Patrizia Dottori, Thalassini Douma, Rodolfo Fiorenza, Pasquale Nero Galante, Dino Ignani, Irina Ionesco, Emanuela Lena, Lucideddu, Mauro Magni, Elisa Montessori, Luigi Mulas Debois, Lulù Nuti, Claudio Orlandi, Claudio Palmieri, Roberto Precioso, Alessandro Procaccioli, Andrea Santarlasci, Massimo Scognamiglio e Stefano Carsetti Esposito.
Artista mid career · Guida 2026
Claudio Orlandi
L’elenco storico comprende Claudio Abate, Irma Alonzo, Sergio Angeli, Rino Barillari, Gerald Bruneau, Fabrizio Buratta, Giuliano Cardella, Angelo Cricchi, Giovanni Cozzi, Baldo Diodato, Giovanni De Angelis, Patrizia Dottori, Thalassini Douma, Rodolfo Fiorenza, Pasquale Nero Galante, Dino Ignani, Irina Ionesco, Emanuela Lena, Lucideddu, Mauro Magni, Elisa Montessori, Luigi Mulas Debois, Lulù Nuti, Claudio Orlandi, Claudio Palmieri, Roberto Precioso, Alessandro Procaccioli, Andrea Santarlasci, Massimo Scognamiglio e Stefano Carsetti Esposito.
Fotografa documentaria e concettuale
Cristina de Middel
Ricostruzione, finzione e documento mettono in discussione le formule con cui la fotografia pretende di descrivere il reale.
Artista blue chip · Guida 2026
Damien Hirst
Damien Hirst. Animali in formaldeide, vetrine, Spot Paintings, Spin Paintings, farfalle e stampe hanno filiere e disponibilità differenti. La scheda ufficiale di The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living ricorda quanto conservazione, sostituzione dei materiali e storia dell’opera possano essere parte della valutazione.
Artista emergente · Guida €20.000
Damola Adepoju
Una lista da verificare attraverso opere e gallerie comprende Mara Faúndez, Huang Zhe, Patrick Alston, Nandini Bagla Chirimar, Bade Fuwa, Juwon Aderemi, Damola Adepoju, Emmanuel Chidube, Kwamé Gomez e Raina Lee. Le categorie cambiano rapidamente: “emergente” descrive una fase professionale, non l’età né una garanzia.
Artista argentino
Daniel González
Paillettes, Mylar, performance e architetture effimere fanno della celebrazione un linguaggio pubblico.
Gallerista e fondatore di Galerie Templon
Daniel Templon
Dal 1966 ha sostenuto pratiche concettuali, minimaliste e post-minimaliste, costruendo un archivio parigino ancora consultabile online.
Artista · Segnalazione mostra
Daniele Sigismondo
Il progetto riunisce undici artisti: Goffredo Adinolfi, Paolo Bielli, Alberto D’Amico, David Fagioli, Lino Frongia, Stefania Fabrizi, Gisella Penazzi, Piero Pompili, Massimo Ruiu, Daniele Sigismondo e Massimo Scognamiglio.
Artista · Segnalazione mostra
David Fagioli
Il progetto riunisce undici artisti: Goffredo Adinolfi, Paolo Bielli, Alberto D’Amico, David Fagioli, Lino Frongia, Stefania Fabrizi, Gisella Penazzi, Piero Pompili, Massimo Ruiu, Daniele Sigismondo e Massimo Scognamiglio.
Artista · Dossier piattaforme online
David Fredrik Moussallem
David Fredrik Moussallem costruisce collage e mixed media con pubblicità, testo e cultura urbana. Gli esempi pubblici osservati vanno da circa 940 dollari per una fotografia già venduta a 3.890 dollari per The Compassionate Millennial e 8.400 dollari per We Used to Be So Cool.
Artista visivo britannico
David Shrigley
Disegno, testo e umorismo trasformano frasi apparentemente semplici in immagini ambigue. Le serigrafie numerate consentono di distinguere con chiarezza opera in edizione, poster e merchandising.
Artista mid career · Guida 2026
Dino Ignani
L’elenco storico comprende Claudio Abate, Irma Alonzo, Sergio Angeli, Rino Barillari, Gerald Bruneau, Fabrizio Buratta, Giuliano Cardella, Angelo Cricchi, Giovanni Cozzi, Baldo Diodato, Giovanni De Angelis, Patrizia Dottori, Thalassini Douma, Rodolfo Fiorenza, Pasquale Nero Galante, Dino Ignani, Irina Ionesco, Emanuela Lena, Lucideddu, Mauro Magni, Elisa Montessori, Luigi Mulas Debois, Lulù Nuti, Claudio Orlandi, Claudio Palmieri, Roberto Precioso, Alessandro Procaccioli, Andrea Santarlasci, Massimo Scognamiglio e Stefano Carsetti Esposito.
Gallerista e fondatore di Sisters Tega
Dino Tega
Ha fondato la galleria Tega a Riccione nel 1964. La storia familiare prosegue oggi con Eleonora e Francesca tra Milano, Pietrasanta, artisti italiani e fiere internazionali.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Dominique White
Emma Masut lavora sulla pittura e sui dispositivi che misurano l’ambiente; Benni Bosetto estende disegno e scultura nello spazio; Dominique White costruisce presenze fragili legate al mare, alla diaspora e alla memoria. Tre ricerche lontane che mostrano l’ampiezza della fiera.
Artista e scrittore britannico
Edmund de Waal
La porcellana diventa linguaggio di memoria, serie e spazio. On the White Road è un esempio di multiplo museale con certificato firmato e numerato.
Artista e autore di installazioni
Edson Luli
Tra Milano e Scutari, studia percezione, ambiente e sistemi attraverso fotografia, video, neon e installazione.
Artista storicizzato · Guida €20.000
El Anatsui
Enwezor evita di ridurre El Anatsui alla brillantezza delle opere più celebri. Il percorso mostra una ricerca continua su scultura africana, colonialismo, circolazione delle merci e capacità della materia di cambiare configurazione.
Artista multidisciplinare
Elena Ketra
Corpo, autodeterminazione e stereotipi diventano dispositivi visivi immediati. Una ricerca pop nell’accesso, rigorosa nella costruzione politica e simbolica.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Elisa Montessori
L’elenco storico comprende Claudio Abate, Irma Alonzo, Sergio Angeli, Rino Barillari, Gerald Bruneau, Fabrizio Buratta, Giuliano Cardella, Angelo Cricchi, Giovanni Cozzi, Baldo Diodato, Giovanni De Angelis, Patrizia Dottori, Thalassini Douma, Rodolfo Fiorenza, Pasquale Nero Galante, Dino Ignani, Irina Ionesco, Emanuela Lena, Lucideddu, Mauro Magni, Elisa Montessori, Luigi Mulas Debois, Lulù Nuti, Claudio Orlandi, Claudio Palmieri, Roberto Precioso, Alessandro Procaccioli, Andrea Santarlasci, Massimo Scognamiglio e Stefano Carsetti Esposito.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Emma Masut
Emma Masut lavora sulla pittura e sui dispositivi che misurano l’ambiente; Benni Bosetto estende disegno e scultura nello spazio; Dominique White costruisce presenze fragili legate al mare, alla diaspora e alla memoria. Tre ricerche lontane che mostrano l’ampiezza della fiera.
Artista emergente · Guida €20.000
Emmanuel Chidube
Una lista da verificare attraverso opere e gallerie comprende Mara Faúndez, Huang Zhe, Patrick Alston, Nandini Bagla Chirimar, Bade Fuwa, Juwon Aderemi, Damola Adepoju, Emmanuel Chidube, Kwamé Gomez e Raina Lee. Le categorie cambiano rapidamente: “emergente” descrive una fase professionale, non l’età né una garanzia.
Scrittore
Enrico Astolfi
La sua scrittura porta nel racconto corale del Pigneto la topografia e la vita quotidiana della Roma orientale.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Estefania Puerta
Samuel Nnorom lavora con tessuti e forme cellulari; Layo Bright usa vetro e corpo per parlare di identità e migrazione; Estefania Puerta costruisce sculture e ambienti tra metamorfosi e linguaggio. Sono punti di partenza, da verificare attraverso le gallerie che li presentano.
Artista mid career · Guida 2026
Eva Jospin
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Artista Umpila australiana
Fiona Omeenyo
Figure ritmiche e colore raccontano comunità, paese e continuità culturale di Lockhart River.
Artista mid career · Guida 2026
Firelei Báez
Firelei Báez. La sua pittura intreccia corpo, diaspora, mappe e riscrittura della storia. Il profilo di Hauser & Wirth permette di seguire opere, mostre e testi. Da studiare per la capacità di unire scala monumentale e densità politica.
Fondazione e centro per l’arte contemporanea
Fondazione Pastificio Cerere
Dal 2005 rende pubblica la storia artistica dell’ex fabbrica e produce mostre, residenze, formazione e progetti educativi.
Giornalista culturale, artista e curatore
Francesco Arena
Con Other Identity trasforma l’intervista in un dispositivo curatoriale continuativo. Fotografia, video e performance compongono un archivio delle identità pubbliche contemporanee.
Artista, filosofo e scrittore
Francesco D’Isa
Errore generativo e spazio latente mettono in discussione l’autore come origine assoluta. L’intelligenza artificiale diventa un problema filosofico prima che uno stile.
Artista · Arte digitale e NFT
Frieder Nake
L’arte computazionale precede gli NFT di decenni. Harold Cohen sviluppò AARON dal 1972; Vera Molnár e Frieder Nake esplorarono regole, variazione e disegno algoritmico; la net art degli anni Novanta trattò il browser e la rete come spazi culturali; Casey Reas rese il codice una pratica visiva con Processing.
Artista · Dossier piattaforme online
Gennady Vylusk
Gennady Vylusk proponeva paesaggi atmosferici come Silence and Space intorno a 570 sterline e Between Worlds intorno a 850. Per questa fascia sono decisivi dimensione, supporto e qualità dell’immagine, perché opere simili in miniatura e grandi tele non sono equivalenti.
Artista tedesco
Georg Baselitz
Figura storica della pittura europea del dopoguerra. Il risultato di 5 Köpfe mostra come opera, periodo, tecnica e condizione determinino il confronto.
Cantautore e compositore
Gerardo Casiello
Voce della rete musicale del Pigneto raccontata nel documentario corale di Jo Amodio.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Gerda Paliušytė
Beatričė Mockevičiūtė e Gerda Paliušytė lavorano tra luce, spazio e fotografia; Gozié Ojini trasforma strumenti musicali e frammenti meccanici in sculture. La forza di Liste è permettere di leggere il progetto oltre la singola opera vendibile.
Artista blue chip · Guida 2026
Gerhard Richter
Gerhard Richter. Il suo mercato comprende fotopitture, astrazioni, lavori su carta, fotografie dipinte ed edizioni. Il catalogo ragionato ufficiale consente di controllare numero, data, tecnica, storia e bibliografia di molte opere. È il modello di un mercato in cui periodo e serie incidono quanto il nome.
Critico e curatore
Germano Celant
La retrospettiva di Jannis Kounellis a Venezia ha ricostruito più di mezzo secolo di ricerca attraverso opere, architettura e documenti d’archivio.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Giancarlo Neri
Tra i progetti documentati figurano Fata Morgana di Alberto Timossi al Lago del Col d’Olen di Gressoney-La-Trinité; The Magnificent Seven e Punk Aristocracy di Massimo Scognamiglio a Roma; System di Lulù Nuti nelle Case Romane del Celio; Illusion di Alberto Timossi alle Cave Michelangelo di Carrara; The Eighth Day di Marco Milia per Marble Weeks; Lightness di Francesco Fei, prodotto tra Carrara, Firenze e Milano; Latinorum di Giancarlo Neri e In aere in aquis di Marco Milia alle Case Romane del Celio; The Truth is Naked di Onepieceart a Roma; I Love Music a Room26; Opera Unica, spazio curato con Salvatore Savoca; 24x24, prima collettiva del 2010; e la personale di Domenico Ventura da Altamura del 2013.
Artista · Gruppo di San Lorenzo
Gianni Dessì
Pittura, spazio e scena si incontrano in una traiettoria nata anche dal confronto quotidiano negli atelier del Pastificio Cerere.
Duo artistico britannico
Gilbert & George
Dal 1967 uniscono arte e vita, autoritratto, performance, fotografia, griglia e cultura urbana. Il principio Art for All rende poster e immagini diffuse un accesso coerente alla loro ricerca, purché non vengano confusi con multipli numerati.
Regista, attrice e direttrice artistica
Gina Merulla
Con il Teatro Hamlet rappresenta la dimensione teatrale e comunitaria della cultura prodotta nel quartiere.
Artista residente al Pastificio Cerere
Giovanni De Cataldo
Scultura e materia industriale collegano il lavoro nello studio romano al progetto internazionale AGUANTE.
Artista · Segnalazione mostra
Gisella Penazzi
Il progetto riunisce undici artisti: Goffredo Adinolfi, Paolo Bielli, Alberto D’Amico, David Fagioli, Lino Frongia, Stefania Fabrizi, Gisella Penazzi, Piero Pompili, Massimo Ruiu, Daniele Sigismondo e Massimo Scognamiglio.
Curatrice
Giuliana Benassi
Con Luci di via ha portato la ricerca di Matèria nello spazio urbano attraverso le opere luminose di Genuardi/Ruta.
Artista · Gruppo di San Lorenzo
Giuseppe Gallo
Figura, segno e stratificazione visiva definiscono una pratica cresciuta nel laboratorio condiviso di San Lorenzo.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Godwin Champs Namuyimba
Samuel Nnorom trasforma tessuti wax in sculture organiche; Kelechi Nwaneri costruisce figure dense di simboli; Godwin Champs Namuyimba intreccia ritratto, interni e vita quotidiana. Sono esempi utili per confrontare materiale, racconto e riconoscibilità senza confondere visibilità fieristica e solidità di mercato.
Artista · Segnalazione mostra
Goffredo Adinolfi
Il progetto riunisce undici artisti: Goffredo Adinolfi, Paolo Bielli, Alberto D’Amico, David Fagioli, Lino Frongia, Stefania Fabrizi, Gisella Penazzi, Piero Pompili, Massimo Ruiu, Daniele Sigismondo e Massimo Scognamiglio.
Artista mid career · Guida 2026
Goshka Macuga
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Gozié Ojini
Beatričė Mockevičiūtė e Gerda Paliušytė lavorano tra luce, spazio e fotografia; Gozié Ojini trasforma strumenti musicali e frammenti meccanici in sculture. La forza di Liste è permettere di leggere il progetto oltre la singola opera vendibile.
Fotografo
Gregory Halpern
Colore, paesaggio e tensione sociale tengono insieme bellezza e durezza senza risolvere le contraddizioni del quotidiano.
Artista · Dossier piattaforme online
Ha Hoang
Ha Hoang mostra l’ampiezza della piattaforma: piccoli lavori su carta possono partire da poche centinaia di dollari, mentre tele come The Harlequin’s Carnival erano proposte intorno a 4.170 dollari. La differenza di formato, tecnica e serie conta più del semplice nome.
Artista interdisciplinare cinese
Han Mengyun
Pittura, installazione e ricerca attraversano relazioni eurasiatiche, estetica indiana, voce femminile e cura.
Artista cinese
Hao Liang
L’inchiostro su seta riattiva la storia dell’immagine cinese attraverso cinema, letteratura e memoria culturale.
Artista · Arte digitale e NFT
Harm van den Dorpel
Non è una condanna del mezzo. Rhea Myers, Anna Ridler, Harm van den Dorpel, Pak e altri hanno trattato blockchain, dati, proprietà e automazione come questioni artistiche reali. Il problema nasce quando il token viene usato come una scorciatoia ontologica: se è certificato e vendibile, allora sarebbe automaticamente arte. Nessuna tecnologia può compiere quel passaggio al posto dell’opera.
Artista · Arte digitale e NFT
Harold Cohen
L’arte computazionale precede gli NFT di decenni. Harold Cohen sviluppò AARON dal 1972; Vera Molnár e Frieder Nake esplorarono regole, variazione e disegno algoritmico; la net art degli anni Novanta trattò il browser e la rete come spazi culturali; Casey Reas rese il codice una pratica visiva con Processing.
Curatrice e scrittrice
Helen Molesworth
In Mastry ha co-organizzato trentacinque anni di pittura di Kerry James Marshall come storia della rappresentazione nera e del canone museale.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Helen Vogelsang
Rosalie Becher e Helen Vogelsang hanno ricevuto il Fine Art Academy Award; Luca Di-Febo è tra i vincitori del Perspectives Award. I premi sono segnali di attenzione, non certificati di futura crescita: vanno letti insieme a curriculum, opere e continuità.
Artista · Dossier piattaforme online
Hiroshi Miyamoto
Hiroshi Miyamoto compariva in una viewing room con sculture e lavori tra circa 676 e 1.047 dollari; Flame Shape era proposta intorno a 966 dollari. Il prezzo accessibile va collegato a materiali, dimensioni e costi di trasporto.
Artista · Arte digitale e NFT
Holly Herndon
Art Basel rileva una nuova attenzione: nel suo sondaggio 2025 il 51% dei collezionisti high-net-worth intervistati aveva acquistato arte digitale, mentre la quota del digitale nelle collezioni era salita dal 3% al 13%. Sono dati campionari, non una misura dell’intero pubblico, ma indicano che il mezzo continua oltre la bolla. Refik Anadol, Sougwen Chung, Anna Ridler, Holly Herndon e Trevor Paglen mostrano direzioni molto diverse.
Artista · Dossier piattaforme online
Hom Nguyen
Hom Nguyen presentava Human Blue intorno a 1.800 euro, in un’edizione dichiarata di cinquanta esemplari. Le 231.280 cuciture indicate nella scheda sono un dato tecnico interessante, ma valore e conservazione dipendono anche da supporto e montaggio.
Artista emergente · Guida €20.000
Huang Zhe
Una lista da verificare attraverso opere e gallerie comprende Mara Faúndez, Huang Zhe, Patrick Alston, Nandini Bagla Chirimar, Bade Fuwa, Juwon Aderemi, Damola Adepoju, Emmanuel Chidube, Kwamé Gomez e Raina Lee. Le categorie cambiano rapidamente: “emergente” descrive una fase professionale, non l’età né una garanzia.
Artista mid career · Guida 2026
Idris Khan
Idris Khan stratifica scrittura, musica e immagini; Chiharu Shiota costruisce installazioni e disegni sul filo della memoria; Otobong Nkanga unisce materia, ecologia e storia; Julie Cockburn trasforma fotografie trovate con ricamo e pittura. Budget: per opere su carta, fotografie ed edizioni chiedere il livello di ingresso senza confonderlo con un’opera installativa.
Scrittrice
Igiaba Scego
Migrazione, memoria coloniale, identità italiana e topografia romana sono al centro di una ricerca narrativa internazionale.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Irina Ionesco
L’elenco storico comprende Claudio Abate, Irma Alonzo, Sergio Angeli, Rino Barillari, Gerald Bruneau, Fabrizio Buratta, Giuliano Cardella, Angelo Cricchi, Giovanni Cozzi, Baldo Diodato, Giovanni De Angelis, Patrizia Dottori, Thalassini Douma, Rodolfo Fiorenza, Pasquale Nero Galante, Dino Ignani, Irina Ionesco, Emanuela Lena, Lucideddu, Mauro Magni, Elisa Montessori, Luigi Mulas Debois, Lulù Nuti, Claudio Orlandi, Claudio Palmieri, Roberto Precioso, Alessandro Procaccioli, Andrea Santarlasci, Massimo Scognamiglio e Stefano Carsetti Esposito.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Jannis Kounellis
Nel 2019 Germano Celant ha curato a Ca’ Corner della Regina la prima vasta retrospettiva di Jannis Kounellis dopo la morte dell’artista. Il progetto, sviluppato con l’Archivio Kounellis, ha riunito più di sessanta opere dal 1959 al 2015.
Artista · Dossier piattaforme online
Jason Lincoln Jeffers
Jason Lincoln Jeffers era presente con Palenque 5 a circa 595 dollari e Twin Souls 17 a circa 1.150 dollari. Opere di piccolo formato possono essere un ingresso sensato, purché si confrontino anno, supporto e continuità della serie.
Artista e teorico dell’Art Brut
Jean Dubuffet
Dal 1945 definisce l’Art Brut come invenzione sviluppata fuori dalle convenzioni culturali e interroga la possibilità di una follia che libera e costruisce.
Artista blue chip · Guida 2026
Jeff Koons
Jeff Koons. La notorietà globale non rende equivalenti tutte le opere. Le grandi sculture della serie Celebration, le opere uniche, i multipli autorizzati e gli oggetti prodotti in edizione hanno tirature, materiali e mercati distinti. Il catalogo ufficiale delle edizioni di Jeff Koons documenta, per esempio, Balloon Dog (Blue) del 2021 in porcellana in 799 esemplari più 50 prove d’artista. È un caso utile per capire che un’immagine iconica può esistere in categorie economiche molto diverse.
Artista · Dossier piattaforme online
Jenny Brosinski
Jenny Brosinski presentava Untitled 1, opera unica su carta, a 2.250 euro. L’unicità può rendere il confronto più difficile: tecnica, anno, dimensione e posizione nel percorso dell’artista diventano centrali.
Regista e fotografo
Jo Amodio
Con il documentario Parlare d’arte. Al Pigneto ha costruito un ritratto corale degli autori che vivono e lavorano nel quartiere.
Artista · Dossier piattaforme online
JR
JR proponeva Private Island intorno a 720 euro, mentre altre edizioni osservate variavano approssimativamente da 950 a 2.390 euro. Una fotografia iconica non basta: formato, processo di stampa, numero della copia e firma devono essere leggibili.
Artista cubano
Juan Roberto Diago
Fotografia, pittura e materia esplorano memoria afro-cubana, cancellazione e visibilità.
Artista britannica
Julie Cockburn
Fotografie e immagini preesistenti vengono ricomposte attraverso ricamo, pittura e interventi manuali. La sua ricerca porta in primo piano il rapporto fra riproduzione e oggetto unico.
Artista emergente · Guida €20.000
Juwon Aderemi
Una lista da verificare attraverso opere e gallerie comprende Mara Faúndez, Huang Zhe, Patrick Alston, Nandini Bagla Chirimar, Bade Fuwa, Juwon Aderemi, Damola Adepoju, Emmanuel Chidube, Kwamé Gomez e Raina Lee. Le categorie cambiano rapidamente: “emergente” descrive una fase professionale, non l’età né una garanzia.
Artista mid career · Guida 2026
Kapwani Kiwanga
Parti dalla pagina Contact, dal curriculum o dalla galleria indicata dall’artista. Rana Begum pubblica un canale di studio; Shilpa Gupta usa un modulo ufficiale; per Kapwani Kiwanga l’enquiry passa dalla Goodman Gallery. Sono modelli diversi ma verificabili.
Artista mid career · Guida 2026
Katja Novitskova
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Kelechi Nwaneri
Samuel Nnorom trasforma tessuti wax in sculture organiche; Kelechi Nwaneri costruisce figure dense di simboli; Godwin Champs Namuyimba intreccia ritratto, interni e vita quotidiana. Sono esempi utili per confrontare materiale, racconto e riconoscibilità senza confondere visibilità fieristica e solidità di mercato.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Kerry James Marshall
Mastry costruisce trentacinque anni di pittura come una storia della rappresentazione nera, senza separare piacere visivo e responsabilità politica.
Artista · Arte digitale e NFT
Kevin McCoy
Quantum di Kevin McCoy, registrato nel 2014, è spesso indicato come il primo NFT legato a un’opera. CryptoPunks arrivò nel 2017 e mostrò come una serie di avatar potesse diventare insieme immagine, identità e mercato. Nel marzo 2021 Christie’s vendette Everydays: The First 5000 Days di Beeple per 69,346 milioni di dollari: il passaggio dalla nicchia al fenomeno globale fu istantaneo.
Artista emergente · Guida €20.000
Kwamé Gomez
Una lista da verificare attraverso opere e gallerie comprende Mara Faúndez, Huang Zhe, Patrick Alston, Nandini Bagla Chirimar, Bade Fuwa, Juwon Aderemi, Damola Adepoju, Emmanuel Chidube, Kwamé Gomez e Raina Lee. Le categorie cambiano rapidamente: “emergente” descrive una fase professionale, non l’età né una garanzia.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Laura Fridman
Samantha Torrisi, Laura Fridman e Carlos Enfedaque sono tre piste della scena presentata da ArteriA. Il punto non è compilare una classifica, ma capire come pittura, immagine e installazione cambino quando il progetto nasce da una piccola struttura o da una collaborazione curatoriale.
Fumettista e illustratrice
Laura Scarpa
Disegno, editoria e formazione fanno del fumetto uno strumento per osservare relazioni, corpi e vita quotidiana.
Artista e pittore ghanese
Lawrence Amoo
Ritratti e disegni indagano identità nera e presenza individuale; una tela unica del 2023 è pubblicata a US$5.000.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Layo Bright
Samuel Nnorom lavora con tessuti e forme cellulari; Layo Bright usa vetro e corpo per parlare di identità e migrazione; Estefania Puerta costruisce sculture e ambienti tra metamorfosi e linguaggio. Sono punti di partenza, da verificare attraverso le gallerie che li presentano.
Artista · Arte digitale e NFT
LIA
La storia lunga passa da Harold Cohen, Vera Molnár e Frieder Nake, e prosegue con Casey Reas e LIA: qui il codice non certifica un oggetto, ma genera forma, tempo e variazione. Sougwen Chung disegna con bracci robotici addestrati sui propri gesti; Sofia Crespo immagina biologie sintetiche; Mario Klingemann interroga il ritratto generato; Refik Anadol trasforma archivi e dati in ambienti monumentali; Holly Herndon lavora sulla voce e sull’identità condivisa; Trevor Paglen rende visibili sorveglianza e infrastrutture dell’AI. Sono pratiche incompatibili tra loro, ed è proprio questa pluralità a dimostrare che “arte digitale” non è uno stile né una classe di investimento.
Artista · Dossier piattaforme online
Lilia Orlova-Holmes
Lilia Orlova-Holmes mostrava come la scala fisica cambi il budget: una grande tela da 160 × 180 cm era indicata a 14.000 sterline. Trasporto, telaio, accesso all’abitazione e parete disponibile diventano parte dell’acquisto.
Artista · Segnalazione mostra
Lino Frongia
Il progetto riunisce undici artisti: Goffredo Adinolfi, Paolo Bielli, Alberto D’Amico, David Fagioli, Lino Frongia, Stefania Fabrizi, Gisella Penazzi, Piero Pompili, Massimo Ruiu, Daniele Sigismondo e Massimo Scognamiglio.
Artista franco-statunitense
Louise Bourgeois
Memoria, corpo, famiglia e riparazione attraversano una ricerca in cui la frase «Art is a guaranty of sanity» diventa essa stessa opera.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Luca Di-Febo
Rosalie Becher e Helen Vogelsang hanno ricevuto il Fine Art Academy Award; Luca Di-Febo è tra i vincitori del Perspectives Award. I premi sono segnali di attenzione, non certificati di futura crescita: vanno letti insieme a curriculum, opere e continuità.
Artista
Luciano Civettini
Memoria autobiografica, storia dell’arte e libri resinati compongono ambienti narrativi stratificati. La malinconia viene trattata come materiale, non come semplice atmosfera.
Artista mid career · Guida 2026
Lulù Nuti
Tra i progetti documentati figurano Fata Morgana di Alberto Timossi al Lago del Col d’Olen di Gressoney-La-Trinité; The Magnificent Seven e Punk Aristocracy di Massimo Scognamiglio a Roma; System di Lulù Nuti nelle Case Romane del Celio; Illusion di Alberto Timossi alle Cave Michelangelo di Carrara; The Eighth Day di Marco Milia per Marble Weeks; Lightness di Francesco Fei, prodotto tra Carrara, Firenze e Milano; Latinorum di Giancarlo Neri e In aere in aquis di Marco Milia alle Case Romane del Celio; The Truth is Naked di Onepieceart a Roma; I Love Music a Room26; Opera Unica, spazio curato con Salvatore Savoca; 24x24, prima collettiva del 2010; e la personale di Domenico Ventura da Altamura del 2013.
Artista mid career · Guida 2026
Mara Faúndez
Marco Réa porta stencil e linea nel ritratto urbano; Patrick Alston lavora su carta e tela con gesto astratto; Mara Faúndez costruisce scene intime e materiche. Massimo Scognamiglio, attivo dal 1998 tra pittura, fotografia e immagine digitale, documenta percorso e riconoscimenti sul proprio press page: per disponibilità e formati si scrive allo studio. Budget: chiedere sempre un preventivo completo, senza dedurre un listino da una fotografia online.
Artista e fondatore di Arte da Rubare
Marco Cantarelli · Canz52
L’opera affidata alla strada si completa quando qualcuno la porta via. Autore, passante e luogo condividono così la costruzione della performance.
Videoartista
Marco G. Ferrari
La sua pratica lega immagini in movimento, suono, durata e attraversamento dello spazio urbano.
Artista mid career · Guida 2026
Marco Milia
Tra i progetti documentati figurano Fata Morgana di Alberto Timossi al Lago del Col d’Olen di Gressoney-La-Trinité; The Magnificent Seven e Punk Aristocracy di Massimo Scognamiglio a Roma; System di Lulù Nuti nelle Case Romane del Celio; Illusion di Alberto Timossi alle Cave Michelangelo di Carrara; The Eighth Day di Marco Milia per Marble Weeks; Lightness di Francesco Fei, prodotto tra Carrara, Firenze e Milano; Latinorum di Giancarlo Neri e In aere in aquis di Marco Milia alle Case Romane del Celio; The Truth is Naked di Onepieceart a Roma; I Love Music a Room26; Opera Unica, spazio curato con Salvatore Savoca; 24x24, prima collettiva del 2010; e la personale di Domenico Ventura da Altamura del 2013.
Artista
Marco Réa
Stencil, linee e superfici pubblicitarie alterate sottraggono il volto alla seduzione. La figura resta riconoscibile, ma diventa psicologicamente instabile.
Artista · Gruppo di San Lorenzo
Marco Tirelli
Forme geometriche, ombra e architetture mentali costruiscono una pittura rigorosa nata nella scena romana di San Lorenzo.
Artista mid career · Guida 2026
Marinella Senatore
Rana Begum lavora tra luce, colore e rilievo: chiedi opere su carta o piccoli lavori; Shilpa Gupta attraversa disegno, fotografia, suono e installazione; Kapwani Kiwanga sviluppa scultura e tessuto su storia e potere; Marinella Senatore apre il lavoro alla partecipazione. Budget: chiedere formati, edizioni e opere disponibili; i prezzi cambiano per serie e galleria.
Artista · Arte digitale e NFT
Mario Klingemann
La storia lunga passa da Harold Cohen, Vera Molnár e Frieder Nake, e prosegue con Casey Reas e LIA: qui il codice non certifica un oggetto, ma genera forma, tempo e variazione. Sougwen Chung disegna con bracci robotici addestrati sui propri gesti; Sofia Crespo immagina biologie sintetiche; Mario Klingemann interroga il ritratto generato; Refik Anadol trasforma archivi e dati in ambienti monumentali; Holly Herndon lavora sulla voce e sull’identità condivisa; Trevor Paglen rende visibili sorveglianza e infrastrutture dell’AI. Sono pratiche incompatibili tra loro, ed è proprio questa pluralità a dimostrare che “arte digitale” non è uno stile né una classe di investimento.
Artista e fotografo tedesco
Martin Bertelmann
Lavora tra fotografia, scultura e installazione, interrogando paesaggio, traccia umana e materialità dell’immagine nell’epoca della circolazione digitale.
Artista · Dossier piattaforme online
Maryse Pique
Maryse Pique presentava Les Fragments du Feu a 1.830 euro. Per lavori materici è utile chiedere dettagli ravvicinati, peso e indicazioni conservative: la superficie reale non può essere dedotta solo dalla fotografia frontale.
Curatore e direttore artistico
Massimiliano Gioni
Con Margot Norton ha costruito Au Naturel, oltre 150 opere di Sarah Lucas in un montaggio su corpo, genere, desiderio e potere.
Artista · Segnalazione mostra
Massimo Ruiu
Il progetto riunisce undici artisti: Goffredo Adinolfi, Paolo Bielli, Alberto D’Amico, David Fagioli, Lino Frongia, Stefania Fabrizi, Gisella Penazzi, Piero Pompili, Massimo Ruiu, Daniele Sigismondo e Massimo Scognamiglio.
Artista visivo, filmmaker e fotografo
Massimo Scognamiglio
Dalla fotografia e pittura al cinema generativo: nei film AI lavora su memoria, montaggio e immagini sintetiche.
Artista visivo e pioniere dell’immagine ibrida
Matteo Basilè
Dal lavoro fotografico degli anni Novanta a AI, realtà aumentata e opere phygital, indaga identità e trasformazione.
Artista blue chip · Guida 2026
Maurizio Cattelan
Maurizio Cattelan. Il valore non dipende dalla quantità di materia, ma dalla forza dell’idea, dalla storia espositiva e dalla corretta identificazione dell’opera. La scheda del Guggenheim mostra come museo, titolo, anno, materiali e dimensioni costruiscano una traccia verificabile. Per lavori concettuali o installativi occorre chiarire certificato, istruzioni di allestimento, componenti sostituibili e diritti di rifacimento.
Gallerista e fondatore di Galerie Michael Werner
Michael Werner
Dal 1963 ha accompagnato la pittura tedesca del dopoguerra, da Georg Baselitz a Sigmar Polke. Nel 2026 la galleria continua con Berlino come centro.
Artista tedesco · nato nel 2012
Mikail Akar
Astrazione, figure coronate ed edizioni ridipinte a mano convivono in una distribuzione internazionale. Le edizioni ufficiali pubblicate partono da 2.000 euro.
Artista svizzera
Miriam Cahn
Figura, corpo, colore e conflitto politico attraversano una pittura riconosciuta internazionalmente. Il risultato di ergeben documenta la fascia di mercato studiata.
Artista · Dossier piattaforme online
Mister Artsy
Mister Artsy proponeva Flower Still Life no 5 a 1.500 euro: un esempio di come un linguaggio decorativo e immediato possa occupare la fascia centrale del mercato online. Si confrontano dimensioni, materia, serie e carriera prima del gusto cromatico.
Artista emergente · Guida €20.000
Nandini Bagla Chirimar
Una lista da verificare attraverso opere e gallerie comprende Mara Faúndez, Huang Zhe, Patrick Alston, Nandini Bagla Chirimar, Bade Fuwa, Juwon Aderemi, Damola Adepoju, Emmanuel Chidube, Kwamé Gomez e Raina Lee. Le categorie cambiano rapidamente: “emergente” descrive una fase professionale, non l’età né una garanzia.
Fotografa e giornalista visiva
Nanna Heitmann
Progetti di lunga durata mostrano come clima, isolamento e ambienti estremi modellino la vita delle persone.
Fondatore e direttore di Matèria
Niccolò Fano
Ha sviluppato una galleria partita dalla fotografia e aperta a materiali, carta, scultura e interventi nello spazio pubblico.
Storica dell’arte e curatrice
Nicoletta Provenzano
Autrice del testo critico di Inside the First Image, sviluppa progetti curatoriali e scrittura critica legati alla ricerca contemporanea e a Curva Pura.
Collettivo di artisti e ricercatori
Numero Cromatico
Dal 2011 intreccia arti visive, neuroscienze, editoria e comunicazione in uno studio concepito come luogo poroso.
Scultore · Gruppo di San Lorenzo
Nunzio
Nel 1973 aprì il primo studio nel Pastificio Cerere; legno, piombo, combustione e spazio hanno poi definito una ricerca indipendente.
Curatore e critico
Okwui Enwezor
Con Chika Okeke-Agulu ha curato Triumphant Scale, lettura di cinquant’anni di El Anatsui tra materia, scala e storia postcoloniale.
Illustratrice e artista multidisciplinare
Olimpia Zagnoli
Dal disegno editoriale ai poster, alle sculture cinetiche e alla ceramica: una ricerca riconoscibile per forma e colore.
Duo di street artist milanesi
Orticanoodles
Walter Contipelli e Alessandra Montanari hanno trasformato i muri dell’Ortica in un archivio partecipativo della memoria milanese.
Artista mid career · Guida 2026
Otobong Nkanga
Idris Khan stratifica scrittura, musica e immagini; Chiharu Shiota costruisce installazioni e disegni sul filo della memoria; Otobong Nkanga unisce materia, ecologia e storia; Julie Cockburn trasforma fotografie trovate con ricamo e pittura. Budget: per opere su carta, fotografie ed edizioni chiedere il livello di ingresso senza confonderlo con un’opera installativa.
Artista · Arte digitale e NFT
Pak
Non è una condanna del mezzo. Rhea Myers, Anna Ridler, Harm van den Dorpel, Pak e altri hanno trattato blockchain, dati, proprietà e automazione come questioni artistiche reali. Il problema nasce quando il token viene usato come una scorciatoia ontologica: se è certificato e vendibile, allora sarebbe automaticamente arte. Nessuna tecnologia può compiere quel passaggio al posto dell’opera.
Fondatrice e direttrice di Monitor
Paola Capata
Ha costruito a San Lorenzo un programma di galleria fondato su continuità, ricerca e collaborazioni internazionali.
Artista · Segnalazione mostra
Paolo Bielli
Giovedì 15 ottobre 2026 alle ore 18 inaugura allo Studio Campo Boario di Roma Primo Round, mostra collettiva curata da Andrea Iezzi e nata da un’idea di Alberto D’Amico, Paolo Bielli e Stefania Fabrizi. L’esposizione prosegue fino al 31 ottobre 2026 ed è inserita nel circuito ufficiale della Rome Art Week 2026.
Artista mid career · Guida 2026
Patrick Alston
Marco Réa porta stencil e linea nel ritratto urbano; Patrick Alston lavora su carta e tela con gesto astratto; Mara Faúndez costruisce scene intime e materiche. Massimo Scognamiglio, attivo dal 1998 tra pittura, fotografia e immagine digitale, documenta percorso e riconoscimenti sul proprio press page: per disponibilità e formati si scrive allo studio. Budget: chiedere sempre un preventivo completo, senza dedurre un listino da una fotografia online.
Artista · Dossier piattaforme online
Patrick Martinez
Di Patrick Martinez si trovano edizioni come Buy Now! Cry Later intorno a 600 dollari. Qui il punto non è possedere un neon unico dell’artista, ma comprendere la gerarchia fra originale, multiplo, editore, tiratura e firma.
Artista · Gruppo di San Lorenzo
Piero Pizzi Cannella
Mappe, abiti, gioielli e oggetti silenziosi abitano una pittura legata alla memoria e alla lunga continuità dello studio.
Artista · Segnalazione mostra
Piero Pompili
Il progetto riunisce undici artisti: Goffredo Adinolfi, Paolo Bielli, Alberto D’Amico, David Fagioli, Lino Frongia, Stefania Fabrizi, Gisella Penazzi, Piero Pompili, Massimo Ruiu, Daniele Sigismondo e Massimo Scognamiglio.
Regista di cinema e teatro
Pino Borselli
Tra gli autori raccontati da Jo Amodio, rappresenta il legame fra pratica teatrale, cinema e comunità locale.
Artista e performer
Ragnar Kjartansson
Musica, ripetizione, teatro e durata diventano ambienti audiovisivi in cui ironia e malinconia cambiano attraverso il tempo.
Artista emergente · Guida €20.000
Raina Lee
Una lista da verificare attraverso opere e gallerie comprende Mara Faúndez, Huang Zhe, Patrick Alston, Nandini Bagla Chirimar, Bade Fuwa, Juwon Aderemi, Damola Adepoju, Emmanuel Chidube, Kwamé Gomez e Raina Lee. Le categorie cambiano rapidamente: “emergente” descrive una fase professionale, non l’età né una garanzia.
Artista mid career · Guida 2026
Rana Begum
Parti dalla pagina Contact, dal curriculum o dalla galleria indicata dall’artista. Rana Begum pubblica un canale di studio; Shilpa Gupta usa un modulo ufficiale; per Kapwani Kiwanga l’enquiry passa dalla Goodman Gallery. Sono modelli diversi ma verificabili.
Artista · Arte digitale e NFT
Refik Anadol
Art Basel rileva una nuova attenzione: nel suo sondaggio 2025 il 51% dei collezionisti high-net-worth intervistati aveva acquistato arte digitale, mentre la quota del digitale nelle collezioni era salita dal 3% al 13%. Sono dati campionari, non una misura dell’intero pubblico, ma indicano che il mezzo continua oltre la bolla. Refik Anadol, Sougwen Chung, Anna Ridler, Holly Herndon e Trevor Paglen mostrano direzioni molto diverse.
Artista visiva e performer
Regina José Galindo
Usa il corpo per affrontare violenza di Stato, disuguaglianza, razzismo e violenza di genere; fotografie e video mantengono il legame con azioni e contesti precisi.
Artista · Arte digitale e NFT
Rhea Myers
Non è una condanna del mezzo. Rhea Myers, Anna Ridler, Harm van den Dorpel, Pak e altri hanno trattato blockchain, dati, proprietà e automazione come questioni artistiche reali. Il problema nasce quando il token viene usato come una scorciatoia ontologica: se è certificato e vendibile, allora sarebbe automaticamente arte. Nessuna tecnologia può compiere quel passaggio al posto dell’opera.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Rino Barillari
L’elenco storico comprende Claudio Abate, Irma Alonzo, Sergio Angeli, Rino Barillari, Gerald Bruneau, Fabrizio Buratta, Giuliano Cardella, Angelo Cricchi, Giovanni Cozzi, Baldo Diodato, Giovanni De Angelis, Patrizia Dottori, Thalassini Douma, Rodolfo Fiorenza, Pasquale Nero Galante, Dino Ignani, Irina Ionesco, Emanuela Lena, Lucideddu, Mauro Magni, Elisa Montessori, Luigi Mulas Debois, Lulù Nuti, Claudio Orlandi, Claudio Palmieri, Roberto Precioso, Alessandro Procaccioli, Andrea Santarlasci, Massimo Scognamiglio e Stefano Carsetti Esposito.
Artista multidisciplinare e performer
Robert Gligorov
Corpo, autoritratto e tecnologia attraversano una ricerca che rifiuta una firma stilistica immobile. L’identità diventa performance, finzione e strumento di autoanalisi.
Artista · Dossier piattaforme online
Roberto Buccilli
Roberto Buccilli proponeva Anatomia del gesto a 830 euro, fascia utile per iniziare con un originale senza consumare tutto il budget. Il confronto va fatto con altri lavori dello stesso ciclo, non con l’intero catalogo della piattaforma.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Rosalie Becher
Rosalie Becher e Helen Vogelsang hanno ricevuto il Fine Art Academy Award; Luca Di-Febo è tra i vincitori del Perspectives Award. I premi sono segnali di attenzione, non certificati di futura crescita: vanno letti insieme a curriculum, opere e continuità.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Samantha Torrisi
Samantha Torrisi, Laura Fridman e Carlos Enfedaque sono tre piste della scena presentata da ArteriA. Il punto non è compilare una classifica, ma capire come pittura, immagine e installazione cambino quando il progetto nasce da una piccola struttura o da una collaborazione curatoriale.
Artista emergente · Guida fiere 2026
Samuel Nnorom
Samuel Nnorom trasforma tessuti wax in sculture organiche; Kelechi Nwaneri costruisce figure dense di simboli; Godwin Champs Namuyimba intreccia ritratto, interni e vita quotidiana. Sono esempi utili per confrontare materiale, racconto e riconoscibilità senza confondere visibilità fieristica e solidità di mercato.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Sarah Lucas
Nel 2018 il New Museum ha presentato Au Naturel, prima grande ricognizione statunitense dedicata a Sarah Lucas. Massimiliano Gioni e Margot Norton hanno riunito oltre 150 opere, dalla fine degli anni Ottanta ai nuovi lavori, distribuendole sui tre piani principali del museo.
Artista e graphic designer statunitense
Shepard Fairey
La grafica pubblica e la cultura della stampa attraversano opere, poster e campagne. Il suo archivio rende particolarmente leggibile la differenza tra edizione limitata e stampa aperta.
Artista mid career · Guida 2026
Shilpa Gupta
Parti dalla pagina Contact, dal curriculum o dalla galleria indicata dall’artista. Rana Begum pubblica un canale di studio; Shilpa Gupta usa un modulo ufficiale; per Kapwani Kiwanga l’enquiry passa dalla Goodman Gallery. Sono modelli diversi ma verificabili.
Pittrice statunitense attiva in Francia
Shirley Jaffe
Colore, ritmo e forma costruiscono composizioni astratte; le serigrafie del Kunstmuseum Basel mostrano come leggere tecnica, firma e tiratura museale.
Artista storicizzato · Guida €20.000
Simone Leigh
Cecilia Alemani ha diretto High Line Art dal 2011 e ha avviato High Line Plinth, programma di commissioni monumentali inaugurato nel 2019 con Brick House di Simone Leigh. Curare, in questo caso, significa scegliere un’opera capace di reggere il confronto con skyline, traffico e passaggio quotidiano.
Artista · Arte digitale e NFT
Sofia Crespo
La storia lunga passa da Harold Cohen, Vera Molnár e Frieder Nake, e prosegue con Casey Reas e LIA: qui il codice non certifica un oggetto, ma genera forma, tempo e variazione. Sougwen Chung disegna con bracci robotici addestrati sui propri gesti; Sofia Crespo immagina biologie sintetiche; Mario Klingemann interroga il ritratto generato; Refik Anadol trasforma archivi e dati in ambienti monumentali; Holly Herndon lavora sulla voce e sull’identità condivisa; Trevor Paglen rende visibili sorveglianza e infrastrutture dell’AI. Sono pratiche incompatibili tra loro, ed è proprio questa pluralità a dimostrare che “arte digitale” non è uno stile né una classe di investimento.
Artista · Arte digitale e NFT
Sougwen Chung
Art Basel rileva una nuova attenzione: nel suo sondaggio 2025 il 51% dei collezionisti high-net-worth intervistati aveva acquistato arte digitale, mentre la quota del digitale nelle collezioni era salita dal 3% al 13%. Sono dati campionari, non una misura dell’intero pubblico, ma indicano che il mezzo continua oltre la bolla. Refik Anadol, Sougwen Chung, Anna Ridler, Holly Herndon e Trevor Paglen mostrano direzioni molto diverse.
Artista · Segnalazione mostra
Stefania Fabrizi
Giovedì 15 ottobre 2026 alle ore 18 inaugura allo Studio Campo Boario di Roma Primo Round, mostra collettiva curata da Andrea Iezzi e nata da un’idea di Alberto D’Amico, Paolo Bielli e Stefania Fabrizi. L’esposizione prosegue fino al 31 ottobre 2026 ed è inserita nel circuito ufficiale della Rome Art Week 2026.
Artista mid career · Guida 2026
Stefano Carsetti Esposito
Takeawaygallery nasce alla fine del 2009 da un progetto del fotografo romano Stefano Carsetti Esposito (Roma, 1959) e diventa associazione culturale nel 2012. La sua idea di galleria parte dalla fotografia ma non si ferma al medium: mette in relazione artisti, critici, istituzioni, amministrazioni e cittadini, spesso fuori dai luoghi canonici dell’arte.
Fotografo e gallerista
Stefano Esposito
La pratica fotografica incontra la mediazione indipendente di Takeawaygallery. Lo sguardo dell’autore si estende alla cura delle relazioni tra opere, artisti e pubblico.
Fotografo
Stefano Gervasoni
Il ritratto nasce dentro l’immaginario kinky con soggetti che partecipano al processo creativo. Maschera e simbolo non occultano l’identità: contribuiscono a rivelarla.
Artista giapponese
Takashi Murakami
Il Superflat collega pittura, cultura pop, anime e stampa; una serigrafia Yonaguni del 2022 è proposta sotto 50.000 dollari.
Artista mid career · Guida 2026
Tala Madani
Tala Madani. Pittura, animazione e satira mettono in scena potere, vergogna e comportamento collettivo. La scheda di 303 Gallery documenta la continuità della ricerca. È una voce capace di reggere il confronto con la grande tradizione figurativa senza imitarla.
Artista mid career · Guida 2026
Teresa Solar Abboud
Profilo critico e mercato di dieci artiste europee: opere, musei, gallerie, prezzi documentabili e ragioni culturali per seguirle, senza trasformare la guida in una classifica.
Artista mid career · Guida 2026
Tomás Saraceno
Tomás Saraceno. Installazioni, strutture sospese e progetti ambientali collegano arte, architettura e scienza. Lo studio dell’artista descrive una pratica internazionale complessa. Prima di acquistare servono chiarezza su edizione, tecnologia, manutenzione e possibilità di riallestimento.
Artista britannica
Tracey Emin
Disegno, pittura, neon e scrittura autobiografica attraversano una carriera storicizzata. Un risultato Phillips 2025 offre un caso documentato nella fascia £50.000–100.000.
Artista · Arte digitale e NFT
Trevor Paglen
Art Basel rileva una nuova attenzione: nel suo sondaggio 2025 il 51% dei collezionisti high-net-worth intervistati aveva acquistato arte digitale, mentre la quota del digitale nelle collezioni era salita dal 3% al 13%. Sono dati campionari, non una misura dell’intero pubblico, ma indicano che il mezzo continua oltre la bolla. Refik Anadol, Sougwen Chung, Anna Ridler, Holly Herndon e Trevor Paglen mostrano direzioni molto diverse.
Artista mid career · Guida 2026
Tschabalala Self
Tschabalala Self. Pittura, cucitura, stampa e tessuto compongono corpi che discutono identità, desiderio e rappresentazione. Il sito ufficiale mostra l’ampiezza della pratica. La materia e la costruzione fisica sono decisive nella valutazione dello stato.
Artista · Arte digitale e NFT
Vera Molnár
L’arte computazionale precede gli NFT di decenni. Harold Cohen sviluppò AARON dal 1972; Vera Molnár e Frieder Nake esplorarono regole, variazione e disegno algoritmico; la net art degli anni Novanta trattò il browser e la rete come spazi culturali; Casey Reas rese il codice una pratica visiva con Processing.
Pittore olandese
Vincent van Gogh
L’autoritratto del 1889 mostra come gesto, colore e osservazione costruiscano un linguaggio preciso oltre il mito biografico della follia.
Gallerista e curatore
Vittorio Beltrami
È legato alla storia e alla gestione di Curva Pura, piattaforma romana dedicata a proposte emergenti e sperimentazione visiva.
Artista svizzero-argentina
Vivian Suter
Pittura, tessuto e ambiente confluiscono in opere aperte alla materia. Un’edizione tessile museale rende visibili certificato, tiratura e soglia di prezzo.
Scrittrice, attivista e performer
Vladimir Luxuria
Abita al Pigneto da quasi quarant’anni e ne racconta il carattere multietnico, multiculturale e multisessuale.
Artista mid career · Guida 2026
Wangechi Mutu
Wangechi Mutu. Collage, scultura, film e installazione costruiscono figure ibride tra diaspora, corpo, mito e futuro. Il profilo del MoMA dà un riferimento istituzionale verificabile. È una ricerca già storicamente leggibile, ma ogni segmento di mercato va analizzato separatamente.
Artista storicizzato · Guida €20.000
William Kentridge
Con 15.000 euro non si compra normalmente un’opera unica iconica di Jeff Koons, Yayoi Kusama o Takashi Murakami. Si possono però studiare edizioni, fotografie, opere su carta e multipli di artisti storicizzati come Jeff Koons, Yayoi Kusama, Takashi Murakami, Tracey Emin, William Kentridge e David Shrigley. Il nome non basta: tiratura, editore, firma, formato, anno e condizione determinano la categoria.
Pittore cinese
Xie Fan
Seta e supporti traslucidi fanno della luce, del telaio e del movimento dello spettatore elementi della pittura.
Pittore cinese
Xie Nanxing
Sfocatura, memoria e immagini mediate interrogano la distanza fra fonte visiva, percezione e quadro.
Fotografo
Yael Martínez
Simbolo, assenza e memoria raccontano comunità messicane segnate dalla violenza senza trasformare il dolore in spettacolo.
Artista blue chip · Guida 2026
Yayoi Kusama
Yayoi Kusama. Infinity Nets, zucche, sculture, ambienti specchianti e stampe non sono sostituti reciproci. Il Yayoi Kusama Museum ricostruisce l’origine delle Infinity Nets tra anni Cinquanta e New York. Per il collezionista conta distinguere il nucleo storico, le successive varianti, le edizioni d’arte e il vasto universo di prodotti autorizzati.
Artista cinese
Zhao Gang
Già giovanissimo membro dello Stars Group, attraversa storia politica, diaspora, identità e autoritratto.
Artista cinese
Zhou Yilun
Pittura, scultura, collage e oggetti trovati osservano la circolazione globale delle immagini e della storia dell’arte.