Art numérique · Philosophie
Francesco D’Isa. L’art après la perte partielle du contrôle
Erreur générative, espace latent et responsabilité de l’auteur : l’intelligence artificielle comme problème philosophique avant d’être un style.
En bref
Francesco D’Isa travaille avec l’intelligence artificielle non pour imiter une technique antérieure, mais pour observer ce qui se produit lorsque le contrôle de l’auteur rencontre un système probabiliste.
Figures reconnaissables et anomalies restent en tension : l’image s’approche d’une identité, puis une erreur générative la renvoie vers l’incertitude.
L’art comme recherche philosophique
Pour D’Isa, l’art et la philosophie partagent une tâche : pousser le langage jusqu’au point où il ne garantit plus une description stable de soi ou du monde.
L’image devient un exercice de perte qui fait apparaître les outils, les archives et les influences collectives derrière le mythe romantique de l’auteur solitaire.
Erreurs et espaces latents
Errors valorise les résultats qu’un usage instrumental de l’IA écarterait. Anatomies ambiguës et incohérences exposent les limites du système comme celles du regard humain qui cherche à reconnaître.
Errancies utilise la génération pour errer plutôt que pour atteindre un résultat prévu. Sélection, contraintes, contexte et déclaration des outils restent de véritables décisions d’auteur.
Une créativité distribuée
Aucune image ne naît isolément : modèles, jeux de données, histoire de l’art, culture visuelle, instructions et sélection humaine participent au résultat. D’Isa met cette condition au premier plan et remet en cause la signature comprise comme origine absolue.
Cela ne supprime ni la responsabilité ni le travail. Cela les redistribue : fixer des contraintes, reconnaître une erreur féconde, sélectionner, écarter, contextualiser et déclarer les outils demeurent des décisions d’auteur, même lorsque le résultat ne peut être entièrement prévu.
Des images aux livres
La recherche passe aussi par l’écriture. Sunyata, roman graphique expérimental publié en 2023, met le texte en dialogue avec des images génératives ; La rivoluzione algoritmica delle immagini, paru en 2024, examine impact esthétique, autorité, expression et propriété intellectuelle.
Cette continuité entre théorie et œuvres empêche l’intelligence artificielle de devenir un simple effet. Les images sont des cas concrets d’une question plus vaste : que reste-t-il de l’auteur lorsque la création se déroule dans un réseau de langages, de machines et de mémoires collectives ?
Regarder au-delà de la nouveauté technique
Une œuvre générative ne peut être évaluée seulement par le modèle qui l’a produite. La cohérence de la série, la forme finale, l’édition, le processus et la relation aux recherches antérieures comptent davantage.
La technologie change vite ; le problème artistique évolue plus lentement : produire une image qui continue à nous interroger lorsque son logiciel devient obsolète.
Sources et lectures
Chaque lien permet de vérifier les informations et de poursuivre la recherche.
ADVAcquistare Arte recommande: Entre image photographique et surface peinte, le portrait devient matière, distance et présence.
Peinture · photographie · identité
Voir le profil ↗